lunes, 30 de mayo de 2011

Debate de mierda

Ayer a eso de las 8:45pm inició el "debate decisivo" de la segunda vuelta. ¿Podría este "debate" superar al de la primera vuelta?


Inicialmente estaba tentado de colocar la imagen de una excreta de algún animal, sin embargo, lo repulsivo de la imagen no era suficiente para equipararse con la porquería de "debate" que se vio ayer por la noche.
Mi primera impresión, a través de las intensas y agobiantes semanas de espera, es que en verdad se tuvo que haber planteado varios "debates", no solo uno a dos patadas de la segunda vuelta. La segunda impresión, ya viendo el producto en sí, fue, agradecer porque nadie se le hubiese ocurrido mi primera idea, ya que, era una desgracia nefasta, aburridísima y repetitiva hasta el hastío. Oh si claro, ambos van a luchar contra la corrupción, ambos van a generar mil puestos de trabajo, ambos van a acabar con la violencia que azota el país ¿de paso porque no prometen que ganaremos el siguiente mundial? Mas que estar hablando del perú, me parecía que hablaban del País de las Maravillas, de la Tierra de Nunca Jamás y de otros espacios ficticios.

Me enfermó de sobre manera ver como ambos candidatos, como un par de chacales ambrientos y olvidados en algún rincón del submundo, luchaban por la única pieza de carne, en este caso, los indecisos, sin remediar en los ataques, en los insultos, etc. ¿Son estas dos escorias las que pretenden liderar el Perú? ¿En verdad debemos esperar que el Perú no se irá por el retrete gane quien gane? A través de los "bloques temáticos", luché contra las naúseas, el asco y el sueño terrible que me generaba esta lucha de pandillas, porque más me pareció eso que un debate serio;sin embargo, a pesar de mis esfuerzos, tuve que retirarme de la sala donde se encuentra la TV, mi cuerpo simplemente no soportaba más porquería, necesitaba descansar o corría riesgo a que se malograra de manera irreversible. Me fui a dormir suponiendo que al día siguiente habría otra desgracia más: la prensa parcializada. Solo esperaba que mi estómago pueda resistir hasta el fatídico 5 de junio, fecha, donde, vote por quien vote, terminará manchando el piso con los restos del desayuno...

Las invasiones bárbaras

Por si el título, o la imagen, confunden al lector, este no es un post sobre historia, es un relato sobre los "bárbaros" que azotan mi barrio.




Desde hace varios meses, desde tiempos del ex alcande Meier hay problemas que no hayan solución en mi barrio en San Isidro. He aquí los "bárbaros" que amenazan con tomar por asalto la pacífica tranquilidad que hay en mi cuadra:


1) Empresas, oficinas y otros "negocios"


"El Perú avanza", y me parece bacán que avance, que hayan más empresas y más trabajo, pero cuando colocan empresas en medio de un barrio común y silvestre, sin molestarse en colocar estacionamiento, se generan varios malestares... lo primero es que estos "trabajadores" muchas veces se estacionan al frente de las cocheras de hogares; ocupan un carril de la avenida, dificultando el tráfico; y, lo peor de todo, dan oportunidad a que el segundo problema se reproduzca.


2) Los "lavacarros"


No tengo idea si hay un nombre "formal" para esta "ocupación", mas poco importa. Estas personas se encargan de propiciar que los "trabajadores" de las empresas anteriormente mencionadas, estacionen sus carros donde les da la reverenda gana. A pesar de haber denunciado la presencia de estos engendros por varias semanas, los serenazgos, mas aprecen entablar una comunicación amical con estos tipos, quienes no tienen reparo en hacer sus "necesidades" en las plantas del parque, a vista y paciencia de los transeúntes y vecinos ¿El nuevo alcalde está al tanto de la situación? Si no lo está, espero que lo haga pronto y tome medidas en el asunto.

3) Las ratas, ratones y demás roedores

A pesar de que hay campañas de lucha contra estos roedores fastidiosos, repulsivos y repletos de engendros nocivos para los humanos; la verdad es que parecen multiplicarse a mayor velocidad que su eliminación. ¿Qué se puede hacer para disminuir de manera crítica la población de estos parias de las cloacas?

Mencionados estos problemas, puedo sugerir ciertas medidas que se pueden emplear para combatir a las dos hordas de bárbaros (no se mucho sobre como combatir roedores):

- Convertir en via restringida (creo que ese es el nombre dado en el reglamento de manejo) las calles "pequeñas", es decir, las que tienen dos o un carril. De esa manera, estará prohibido que un auto ocupe el espacio dirigido a la transición de autos. Y de haber el caso, porque siempre hay, de un payaso que quiere hacerse el vivo, pues que le caiga una multa, pero no de esas que si pagas al día se te reduce el 75% del pago, sino una verdadera sanción, que haga que le duela el bolsillo. Y en todo caso, ir aumentando la cantidad según las reicidencias, hasta el punto de suspender la licencia del conductor y que este pase un tiempo en alguna carceleta (aunque sea un par de meses para que reflexione).

- Prohibir el lavado de carros en vías públicas, y establecer sanciones drásticas, tanto a los que ofrecen el servicio, como los consumidores de tal. Debe dejarse en claro que, no solo se decomisarían los implementos o se le colocaría una multa al fulano, si no que, se le abriría un "file" policial, así es, que se considere un crimen.

lunes, 23 de mayo de 2011

Herencia de sangre - Parte 7

Algunos vástagos, y a veces bastardos, de Drácula

Drácula esparció su influencia a través de varios medios: teatro, radio, cómic, tv, etc. Hablar de todos y cada uno de los productos generados después de la obra de Bram Stoker, sería algo que no podría hacer, por cuestiones de falta de conocimiento y posibilidades de conseguir dichos materiales, es por eso que me limito a hablar sobre mi encuentro con el vampirismo.
Eran mediados de los 90’s, era un niño que le gustaba más ver TV que leer las lecturas impuestas por las monjas de mi nido. La primera serie donde vi a Drácula, o a una variante de él, fue en Dragon Ball, en la “saga” de Urenai Babba — creo que así se escribe, la verdad que nunca fui tan fanático como para fijarme cómo se escribían los nombres de los personajes — en la cual Goku y sus amigos se enfrentaban a varios luchadores, entre ellos, el hombre invisible, drácula, el demonio, etc.

Mi memoria se pierde en sí misma, ciertamente no me acuerdo cómo fue el combate, según las imágenes que veo en Google, luchó contra Krilin. Si es que este enclenque tenía siquiera la mitad de los poderes de Drácula me resulta difícil imaginar al pequeño calvo ganándole la batalla.

El vampirismo en sí se adentró a mi mente a fines de los noventa, con la película “Blade”, la cual trataba de un cuasi vampiro que luchaba contra los herederos de Drácula, con el fin de vengar a su madre.
Indagando en mi subconsciente, intento acordarme de cuál fue la primera adaptación de Drácula al cine ¿Acaso la versión de Bela Lugosi? No, aún no existía el canal “Retro” en la parrilla limeña ¿Acaso  “Nosferatu”? No, lo vi recién cuando compramos la computadora y después nos colocaron internet ¿Entonces cuál? Ciertamente mi mente me jugaba una mala pasada. Al final, después de mucho esfuerzo, logré acordarme de la trama, mas no del nombre, de la primera película que vi donde aparecía el Conde: según la historia, después de que Judas vendiese por un puñado de monedas a Jesús, Dios lo castigó, maldiciendo su alma, enclaustrándolo a las tinieblas eternas, etc. Básicamente explicaba el porqué de odio del vampiro hacia los íconos religiosos.

Fue en épocas de colegio que me tope con la que sería la primera serie televisiva de la cual me volvería fan: Angel. La trama, a resumidas cuentas, trata de un vampiro que busca combatir contra otros monstruos, muchos de su propia especie, como una suerte de redención de sus pecados pasados, o al menos así percibí su hacer.

 Aún recorre en mi memoria el fatídico fin de serie, el capítulo más esperado y a la vez más repudiado en mi ser, no quería que llegara el fin, Angel bien podía continuar luchando otro año más, pero yo sabía, que si la serie continuaba bien podía comenzar a volverse tediosa y terminarían cancelándola. Era mejor que se fuese con la cabeza en alto, que siendo votada a patadas del estrado, y así fue, con su mítica frase: “Let’s go to work”, Angel se dirigió con sus aliados a la última gran batalla de la historia.
“Nosferatu” de Herzog, fue la primera película que me impactó realmente, las otras, más de acción que otra cosa, me parecían interesantes, pero esta película era distinta: todo el juego de las luces, la música y en especial la falta de voces, le confería un aura espectral que no había hallado antes en otras películas de terror.  Fue entonces que decidí conseguirme el libro de Bram Stoker, necesitaba leer el libro para compararlo con esa y otras adaptaciones. Esa también, fue una de las primeras, y pocas películas o productos audiovisuales que generó en mi una auténtica necesidad de aprender más. Con un afán casi vampírico, surqué las distintas librerías, tratando de aplacar mi sed de curiosidad, finalmente lo encontré, no sin cierta dificultad, parecía siempre acabarse el lote cuando iba a buscarlo, lo leí de principio a fin y me quedé maravillado. Ahora tenía que obtener la película de la cual había escuchado tanto: “Drácula” de Coppola, que según algunos amigos míos, era la versión más fiel al relato.

 
Años después, me toparía con otros parientes de Drácula, esos que no eran de Europa necesariamente, algunos venían de una isla llamada Japón. De los varios animes sobre estos monstruos que he visto, hay tres que, a su forma de ser, le rinden tributo al vampirismo: el primero, que me acuerde, fue “Karin”, la historia de una vampiresa peculiar, la cual, a parte de resistir los rayos solares, a diferencia del resto de su familia, por extrañas razones produce sangre, lo cual representa un peligro para ella, ya que bien podría morir. Resumiendo la historia del anime, porque el manga es mucho más trágico, Karin se encuentra con un humano, llamado Usui Kenta, quien posee su tipo “predilecto” de sangre, este humano, inicialmente visto como alimento se transforma, a lo largo de los capítulos en su aliado. El anime tiene un corte humorístico y romántico, con algunos “shots” de tragedia, mas como decía, no se puede comparar con el final del formato impreso, el cual, es mucho más triste.
El segundo gran anime sobre vampiros es “Hellsing”, y se podría decir que el más cercano que me he encontrado a la obra de Stocker — no es que sea una adaptación, ni nada por el estilo, pero se usan personajes del la obra como Van Hellsing y el Conde en sí — y que, con su típica estética en extremo sangrienta, muestra como personaje principal a Nosferatu Alucard, un vampiro que posee grandes poderes, sin embargo, es el vasallo de la familia Hellsing, siendo ahora subordinado de la hija del mítico caza monstruos, llamada Integra. Este vampiro, además de usar sus poderes sobrenaturales emplea armas humanas para aniquilar a otros vampiros o seres inhumanos. No es hasta el final de la serie — en la primera versión, ya que ahora hay otra más actual y fiel al manga — que nos enteramos de una verdad increíble: Alucard es en verdad Vlad Tepes, el famoso empalador.
El tercer, y hasta ahora, el mejor anime de vampiros que me he topado, es “Blood plus”, que cuenta la historia de Saya, una estudiante común y corriente, que por cuestiones del destino se enfrenta a unos monstruos nefastos, que tienen la apariencia de un murciélago amorfo y gigantesco. A través de los capítulos, plagados de violencia, drama y harta expectativa, Saya va encontrando retazos de su pasado que la ligan con estos seres inhumanos.
Debido a la baja cantidad de material escrito que llega al Perú, que parece estar incrementando tímidamente y a velocidad de gasterópodo, no he podido comprar jamás un cómic que hable de Drácula o sobre algún vampiro. Confieso que sería agradable poder conseguirme aunque sea un ejemplar.



Herencia de sangre - Parte 6

Los “Drácula” históricos

Segismundo de Luxemburgo, rey de Alemania, Hungría y Bohemia, hacía su entrada en la ciudad imperial de Núremberg, hacía unos días había convocado a una Dieta, que al igual que las anteriores, se llevaba a cabo para discutir el peligro husita. El amargo sabor a la derrota lo perseguía desde 1420, sus últimas cuatro cruzadas habían resultado en terribles fracasos — Debo convencer a esta gente para que me de el dinero que necesito — pensaba, como intentando alentarse a sí mismo. Fue en esa visita que se topó con un noble rumano, llamado Vladislav II, pero prefería que le llamaran Vlad. Segismundo se encontró a sí mismo, después de unos años,  nombrando a Vlad como caballero de la Orden del Dragón y lo envió a luchar contra los turcos.


Aún a pesar de la iniciativa que había mostrado en 1427, Segismundo sufrió una derrota, regresando, con las pocas tropas que le quedaban, de vuelta a Hungría, sus conquistas se perdieron y los turcos recuperaban las fortificaciones del Danubio. Ante el temor de una expedición represiva, Dan II, quien había sido vasallo de Segismundo, comenzó a pagar tributo al sultán; en las mentes del pueblo aquel acto le restó toda la credibilidad que tenían en él. La mala imagen corrompió a Dan II, a tal punto que el mismo sultán mandó a reemplazarlo en 1431 por Alexander Aldea, hermanastro de Vlad Dracul. En medio de ese caos fue que Vlad Draculea, más conocido como Vlad “el empalador” nació.

Tomando un palo de unos 3,50 metros de longitud, el príncipe de Valaquia, Vlad III, procedía introducir el objeto por el recto de sus enemigos, dejándolos postrados a vista y paciencia de cualquier otra amenaza, fuese interna o externa, a él no le importaba, todos ellos recibirían la tortura que merecían. En el campo de batalla, al menos unas 100.000 personas murieron de esta manera, o a través de otros métodos de tortura, a manos de los hombres de confianza del Empalador. 

El odio y el miedo de sus contrincantes era terrible — Hay que acabar con este miserable — decía el Sultán turco Mehmed II, quien ideó una ingeniosa trampa: enviaría al encuentro de Draculea unos colaboracionistas griegos, en la facultad de embajadores, para citarlo así al puerto de Giurgiu, con el fin de solucionar el problema fronterizo. Al llegar los rumores a los oídos del Empalador, no hizo más que fingir caer en la trampa y presentarse en el lugar indicado, llevando incluso algunos presentes para el Sultán, lo que este último no imaginaba, era que Tepes había llevado también un pequeño grupo de caballería, el cual derrotó fácilmente a los turcos presentes. El vencedor procedió con el ritual, buscó de nuevo palos enormes, y una vez más castigó con una muerte dolorosamente lenta a los vencidos.

El éxito se le subió como espuma al cerebro de Vlad III, quien cruzó el Danubio y penetró en territorio otomano, donde derrotó a las tropas turcas. “¿Qué hacemos con ellos?” — preguntó un soldado — Tepes lo pensó ¿Cuál sería la mejor manera para desmoralizar al enemigo? — “A estos córtales las orejas; a aquellos, las narices; y al resto, las cabezas” —
  El 11 de enero de 1462 Draculea envió al Sultán dos grandes sacos con orejas, narices y cabezas de sus víctimas. El efecto fue inmediato: el terror se esparció como fuego en un tanque de gasolina, cientos de turcos en Estambul abandonaron despavoridos la ciudad por miedo a que fuera conquistada por Vlad. Enfurecido, Mehmet II respondió la ofensa con un ataque. Ese mismo año, con un ejército de 150.000 hombres y una flota que ascendió por el Danubio, el Sultán atacó al Empalador, quien no pudo evitar que los turcos ocuparan la capital, Târgovişte — ¿Acaso creen que me han derrotado? — pensó Vlad, su mente perversa no quería aceptar la derrota, por lo que se sirvió de estrategias como la guerra de guerrillas y la tierra quemada para enfrentarse al inminente avance de los turcos. A pesar de las victorias, a Vlad se le oponía la nobleza, que apoyó a su hermano Radu, hecho que no pasó desapercibido por Mehmet II, quien una vez en Estambul logró, que Matías Corvino encarcelase a Vlad III en agosto de 1462. Su mujer, la princesa Cnaejna, al leer el mensaje que le comunicaba la ominosa derrota de su amado, se arrojó a un afluente del río Argeş para evitar ser apresada, prefería mil veces que su cuerpo se pudriera y ser comida por los peces del río antes que ser apresada por los turcos.
Por razones desconocidas para la historia, Draculea fue liberado en 1474, su sed de sangre no se había menguado en lo absoluto, participando, junto al príncipe Esteban Bathory de Transilvania, en la batalla de Vaslui. Tras la gran lucha, Vlad logró recuperar su trono. Al poco tiempo, lanzó una campaña en contra de los turcos, con el fin de conquistar Valaquia, sin embargo, fue acorralado y asesinado junto con la mayoría de sus hombres — “La muerte no es suficiente para este monstruo” — pensaban las tropas turcas — “Hay que darle un castigo especial” — dicho y hecho, agarrando el cuerpo de Tepes, separaron de él la piel de su cara, junto con su cabellera, siendo tratadas como trofeo de guerra.

Herencia de sangre - Parte 5

La piedra angular vampírica

Hacía unos días había fijado una fecha para una entrevista, sabía que José Guich, profesor de lenguaje, debía haber leído, al menos una vez en su vida, la novela de Bram Stoker. Fui pues, el día fijado, al viejo pabellón C, fue casi como viajar en el DeLorean hacia un pasado remoto y casi olvidado. Llegué al tercer piso, que en verdad nada ha cambiado desde mi época de cachimbo. El profesor apareció a los cinco minutos y la entrevista comenzó.





¿Cuáles  cree Ud. que pudieron haber sido las obras que inspiraron a Bram Stoker para crear a Drácula?

Es difícil de contestar, en principio creo que él recoge relatos del folclor europeo, sobretodo de Europa del este. Como tú sabes, toda tradición oral, recorre grandes distancias fuera de su país de origen y van transformándose en el camino. Es muy probable que Stoker haya tenido un contacto con esas leyendas que cada país tenía, distintas entre sí, pero que al fin y al cabo tenían la misma esencia universal: la creencia de seres diabólicos, inmortales que viven de la sangre de los humanos. Además claro, hay relatos similares en otras culturas como la americana o la africana.
Ahora, hablar de un texto en específico es difícil decirlo…imagino que por la atmósfera, por su ambientación, los referentes de Drácula bien pudieron haber sido las novelas góticas del siglo 19, que exploran espacios subterráneos, oscuros, historias que transcurren en espacios muy cerrados, malignos, donde se intuyen presencias que no son de este mundo. Stoker tomó un sin número de tradiciones desde las provenientes de la llamada literatura culta hasta de la tradición oral, en los cuentos populares.

¿Sabe si Bram Stoker posee otra gran obra literaria?

Me parece que es su obra más conocida, yo he logrado leer Cuentos Fantásticos de Stocker, que son bien logrados. Son relatos que transcurren en atmósferas lúgubres, extrañas, malsanas y que están reunidas en ese tomo. Él es un buen narrador en el formato corto, pero creo que Drácula es su obra máxima, es su obra maestra, aunque sus narraciones breves son también notables.

¿Qué diferencia a Drácula de otras obras de vampiros?

Yo creo que la obra tiene un carácter fundacional, es la piedra angular. No conozco referencias anteriores tan poderosas; no niego que antes de Stoker haya otras narraciones, pero que en nuestra época no son conocidas. Pero justamente con Stoker el tema pasa de la órbita folclórica, tradicional, al mundo de la literatura de prestigio, me parece que crea un modelo a futuro. Todos los demás relatos de vampiros que se han escrito después de Stoker, son solo una derivación, algunas más ingeniosas que otras, pero no hay mayor aporte o innovación más haya que ciertas singularidades posmodernas como estos cuentos que están ahora de moda. Creo que su gran aporte es haber fijado las características más firmes en torno a este personaje, que tiene un sustento histórico, por un lado están las leyendas sobre vampirismo  y por el otro, esta la forma de Vlad Tepes, el empalador, que para los rumanos era un héroe nacional y para los turcos era un demonio, ya que, las guerras que sostuvo no tenían consideraciones con los vencidos, los empalaba con estacas. Dice la leyenda que le encantaba ver como agonizaban estas víctimas mientras él cenaba. Eso creo que es un invento sangriento de los enemigos de Vlad Tepes, para así presentarlo como un monstruo incontenible. Él era solo un noble muy preocupado por defender la autonomía de su país de los turcos en una época muy violenta y caótica.

¿Por qué cree que se han realizado tantas adaptaciones de esta obra en distintos
formatos?

Por la fuerza de la historia, por lo tenso de las situaciones, por el hecho que Drácula sigue estimulando sectores muy profundos de la conciencia, lo que tiene que ver con lo temor a los desconocido, con lo irracional y por más que los tiempos cambien, hay algo que escapa del control: los vampiros siguen siendo tan fuertes en el siglo 21 como en el 19, y es probable que esto se deba a que están más allá de cualquier condición temporal, tecnología, siempre están un paso adelante, están en una situación más ventajosa con respecto a los humanos. Lo interesante es que se adaptan; los nuevos formatos presentan a vampiros que se adaptan con toda comodidad a los haberes del mundo moderno, hasta parecer en algún momento más susceptibles a las pasiones humanas que a las vampirescas. Tengo la impresión de que se han humanizado y se han hecho seres más simpáticos en las últimas versiones. No soy seguidor de estos ciclos narrativos, más me agradan las adaptaciones del Drácula original, la que más recuerdo es la de Coppola, simplemente notable, una puesta escena genial, es muy visual, con un ritmo único.

¿Cree que de alguna manera la saga de Crepúsculo daña la imagen de Drácula?

No lo creo, se algo de la saga, pero no la he leído. Me parece que tiende a presentar a los vampiros más adaptados a la vida moderna, esta especie de instinto camaleónico del vampiro, el cual acepta que las condiciones son otras y que siempre habrá humanos a los cuales pervertir  o ganar para su reino. Lo interesante es que en estas versiones, hay una tendencia a jugar con el lado erótico, sentimental o afectivo, esas conexiones que en las versiones anteriores eran presentadas de manera más grotesca, aquí hay cierta sensibilidad poco más humanas. No creo que sea un atentado, solo es una reformulación de un tópico que va a continuar dando vueltas una y otra vez por el arte y la cultura. El vampiro es un personaje muy poderoso en la cultura.

¿Qué otros grandes libros de vampiros conoce?

Conozco ciertas alusiones sutiles en Poe, hay algunos guiños, unas historias que  se podrían considerar vampíricas, aún cuando una presencia así no sea anunciada claramente. Novelas en sí, no conozco, pero sí conozco reformulaciones del tema, en el formato de cuento, como el del escritor peruano Inostroza, Las memorias de Drácula,  en que nos presenta un personaje, que al contrario de Crepúsculo, es alguien que no logra adaptarse a los nuevos tiempos y termina, para lograr mantener la posibilidad de vivir de la sangre de otros, fundando un circo. Es un relato humorístico, paródico,  sobre el destino de los vampiros en un mundo que se niega a tratarlos como tal, sino que los trata como mercancía. Pero, para mí Stoker sigue siendo inigualable, es un autor indispensable en el género de horror fantástico.

¿Recomendaría leer Drácula? ¿Por qué?

Si, lo recomiendo. Es un clásico del horror, de la lectura fantástica, el cual abre una senda que después influiría en otros medios expresivos, y consolida al personaje del vampiro como un ser literario por naturaleza, lo convierte en parte de las construcciones culturales de su tiempo y de nuestro tiempo. Y además nos permite sondear obsesiones y pesadillas que son vigentes hace 500 años, 100 años o en nuestros tiempos.  Hay una anécdota sobre Bram Stoker que acabo de recordar: le preguntaban cómo había sido capaz de imaginar tantos horrores.  Era un hombre culto, conocía muchas materias, pero el contesto algo que resulta curioso, él conocía sobre las creencias en varios lugares de Europa sobre los vampiros, per la mayor parte de las imágenes se le ocurrieron porque comió una noche cangrejos, y esto parece que le causó unas pesadillas terribles.  El cangrejo es un plato que se digiere lentamente, es difícil de digerir, parece que la mala digestión le generó esos malos sueños. Otra anécdota, es que cuando la obra se llevó al teatro en la década del 30, venían ambulancias porque las personas, sobretodo las mujeres, se desmayaban. Drácula  era un personaje realmente espeluznante en esos tiempos, les causaba pudor. También está la famosa versión del cine mudo, Nosferatu, que en aquella época causó espanto en las audiencias. La versión, más conocida, la global, es la que protagoniza Bela Lugosi, yo creo que, al ser de origen Húngaro, estaba facultado para el papel. Pero mi favorito es el  Drácula de Coppola, que es interpretado por Gary Oldman.

Herencia de sangre - Parte 4

El antihéroe preferido del filme

Me desperté muy temprano en la mañana, debía dirigirme cuanto antes a la Universidad de Lima, para así poder entrevistas a Ricardo Bedoya, un profesor especialista en los géneros audiovisuales, y que tiene un programa llamado “El Placer de los Ojos”, en TVPerú. Ni bien acabé de desayunar, me dispuse a tomar el micro que me llevaría a mi destino. Llegando cerca de las 8am, me dirigí al pabellón E1, en el segundo piso y allí lo encontré, sentado, mirando su computadora, después de un breve saludo, comenzó el cuestionario.


¿Cuál fue la primera adaptación de Drácula que Ud. vio en el cine?

No se… supongo que “Drácula” de Terense Fisher, creo que la vi en el 58, en un reestreno, en el cine central creo… las adaptaciones de Drácula de Bram Stoker van desde  la época muda ¿no? Yo he visto esa adaptación que es muy posterior…

¿De las diversas adaptaciones de Drácula al cine cuáles son sus favoritas?

Los más importantes para mí son: “Nosferatu” de Murdoch; el “Drácula” de Tod Browning, que es el Drácula que hizo inmortal a Bela Lugosi; luego el “Drácula” de Terence Fisher, que es una película que hizo para la Hammer film, que se  hizo a fines de los años cincuenta… en general  me gustan todas las películas que se hicieron para la Hammer film, porque se hicieron varios Dráculas: “La novia de drácula”, “Drácula príncipe de las tinieblas”, en fin, todas las películas que tenían como Drácula a Christopher Lee… hay un Drácula interesante que hizo John Dadham que se hizo en los años ochenta creo…o quizás a fines de los 70’s, que fue un “Drácula” interpretado por Frank Langella… luego hay un “Drácula” de Dan Curtir con Jack Palance, que también es interesante… también el “Drácula” de Coppola, el cual es un Drácula posterior, donde actúa Gary Oldman. Bueno, hay centenares de películas  y además hay otras que son vampiros que no mencionan a Drácula, que tienen otros nombres…hay muchos.

¿Qué elementos audiovisuales le llamaron la atención en estas películas que acaba de mencionar?

El vampirismo es un mito de por sí, que es muy antiguo, que claro tiene una  expresión literaria en la novela de Bram Stoker, pero en el cine tiene varias vertientes ¿no? Por ejemplo el Nosferatu de Murdoch que es un Drácula que esencializa algunos elementos del expresionismo: la lucha entre el bien el mal,  la luz y la sombra, es un Drácula que busca corromper la pureza de las chicas, tiene una representación victoriana. No es lo mismo que los Drácula de la Hammer por ejemplo, que son productos del espíritu de una época, en la década de los 50’s y comienzos de los 60’s, donde Drácula es una prolongación de Don Juan, donde su rol es mucho más sexualizado, en la que la mordida del vampiro se asocia más a la idea de la penetración. Entonces son muy distintas, hay Dráculas para todas las épocas; el de los años 30 es uno que corresponde a la época de inicios del sistema sonoro  y entonces hay una explotación más clara de todo lo que es la vocalización,  la forma en que pronuncia con un sonido y entononación particulares, con una resonancia, con un acento particular, a extranjero, que en este caso lo tenía Bela Lugosi. De ahí, el Drácula de Coppola tiene referencias al sida, es decir de la transmisión de una enfermedad a través de los fluidos corporales ¿no? Pese a que la película está ambientada al siglo 19, y en ella se habla de la sífilis como enfermedad de la época, pero es claro que las alusiones son al sida.

¿Por qué cree que se han hecho tantas precuelas, secuelas, etc.?

 
Porque es una historia interesante, porque el vampiro es como una metáfora del cine, porque es luz y sombra, porque duerme de día, vive de noche; el cine es una sucesión de luz y sombra, al cine siempre le ha encantado generar atmósferas, y no hay nada mejor para crear una, que el castillo del vampiro, el ambiente, etc. El personaje en sí tiene una faceta de antihéroe ¿por qué? Porque tiene una capacidad de seducción grande, ya que seduce con la mirada,  con su propia presencia; pero es perverso. Justamente  esa dualidad entre seducción y perversión lo convierten en un personaje muy fascinante. Además los actores que lo han encarnado tienen su lado atractivo, salvo el lado monstruoso, más Shreck de Nosferatu, los demás casos han sido actores con un porte físico particular… me olvidaba del Drácula de Herzog, que es un remake de Nosferatu, pero que está aludiendo a la forma del vampiro, a la manera de Drácula.
¿Ud. Cree que películas que ironizan a Drácula, como la que interpretó Leslie Nielsen, se pueden considerar una ofensa a la novela original?
No, no, las parodias son parodias ¿no? Hay la libertad de parodiar lo que sea. Ninguna película es una versión fiel de nada, las películas siempre resumen, condensan, alteran, y modifican. Eso también se podría tomar como una ofensa. Entonces, todo discurso, en serio o en broma, altera su origen o su fuente original si es que está adaptado de algo.

¿Y películas como la saga de Crepúsculo, cómo debemos considerarlas?

Bueno, son derivaciones, no solo está Crepúsculo, esta por ejemplo la película sueca Déjame entrar, que luego se ha hecho un remake estadounidense, que tal vez sea una de las películas de vampiros más interesantes de los últimos años. Hay variedades, el mito del vampiro comienza a tomar otras características. Se han hecho varias películas de vampiros, donde ya no está la presencia del Conde tradicional y victoriano, sino que son personajes con patologías que los llevan a consumir sangre, por ejemplo Martín, de George Romero que es una película de los 70’s, es un vampiro muy raro, particular, es un vampiro muy vinculado con el tiempo de esos años… ¿Son variaciones de cada época sabes? Lo que hace Crepúsculo es coger la saga del vampiro, juntarla con  la de los hombres lobo o licántropos y crean una mitología “emo”.

¿Ud. Sabe si fue Blácula la primera película donde el vampiro era negro?

No, no lo sé, pero imagino que sí.

¿Cómo cree que influyó este cambio en su época?

El Drácula, la mitología de Drácula, es una mitología que viene del este de Europa, de los Balcanes, de una zona donde el tipo racial no es necesariamente blanco. El Blácula es una adaptación de Drácula a un periodo del cine norteamericano, que se conoce como el blackxplotation, que básicamente es un conjunto de películas hechas para el mercado afroamericano, en la cual se adaptaban géneros del cine y las interpretaban actores negros, a veces también eran dirigidas por negros, y obviamente estaban dirigidas a los cinéfilos negros. Entonces hay películas muy famosas,  como Shaft, en la cual se adaptaba todos los códigos policiales con actores negros ¿no? Hay policiales, películas de gánster, películas de todo tipo. Hay westerns, es eso, fue una moda en ese momento.

Ud. Ha mencionado que hay películas donde hay vampiros, pero que no mencionan a Drácula ¿Alguna de estas películas le ha llamado la atención?

Como te dije, lo mejor que he visto es Déjame entrar, la versión sueca, que aquí se llamó Criatura de la noche. Creo que el la mejor película de vampiros en años, es la más original y más interesante, ya que, es una niña vampira que consigue un amigo, un niño menor que ella, que es su vecino y va creando un mundo particular, va mezclando el deseo, el amor y el vampirismo claro.

¿Por qué cree que en los últimos años hay una especie de “boom” de los vampiros tanto en la pantalla grande como en la chica?

Porque Crepúsculo la puso de moda, esta película ha tomado la imagen del vampiro y la ha puesto de moda entre los adolescentes. Ese es un mercado muy grande, cuando hay un mercado que espera determinadas formulaciones, se hace… es algo que ha pasado con otras sagas, como cuando StarWars se pone de moda, comienza una saga de películas sobre brujería, de las espadas mágicas, que quizás no tenían relación con el mundo espacial, pero que en cierta forma estaban vinculadas.  Uno no podría explicar una película como Excalibur, una película que retoma toda la mitología del rey Arturo, sin la presencia anterior de StarWars, fue por esa película que se pudo hacer. Lo mismo pasa con Indiana Jones, donde se recicla al aventurero de las minas del Rey Salomón, entonces, son fenómenos de marketing que ponen de moda a un tipo de personaje que parecía olvidado y que de pronto comienza tener una cierta atracción…quizás mañana aparezca otro personaje y se hará toda una línea vinculada a ese personaje.

Herencia de sangre - Parte 3

La decadencia del maestro

La vio un día, con su cara pálida, con sus labios pequeños y con una larga cabellera marrón, Florence Balcombe lo miraba fijamente, ella era solo una muchacha menor de veinte años, el tenía una cierta cantidad de años encima, pero eso no evitó que su relación se estableciese, llegando a casarse cuando ella tuvo 19 años. “Él tenía fama de mujeriego y de estar obsesionado con el ideal de la mujer pura” — afirma Farson, biógrafo y sobrino nieto del escritor — “Ella era rígida, fría, lo que confirma la frustración sexual que muchos comentaristas le confieren a él, y que, posiblemente le forzara a buscar satisfacción en otras partes”.


Animado por el éxito de Drácula y a la vez desengañado y decepcionado de su trabajo en el Lyceum, Stoker dedicó sus últimos años de vida a escribir de manera casi obsesiva, buscando, superar a su genial obra. Si antes de Drácula se había dedicado casi exclusivamente al relato corto, a partir de entonces, se concentraría en escribir novelas. Continuó pues, en la búsqueda de un nuevo hito, de un nuevo ícono, de otra obra que lo inmortalizaría, mas nunca lo logró. Producto de su ajetreada vida, de las decepciones de su trabajo y de la frustración como escritor, el 20 de abril de 1912 Stoker dejo el mundo de los vivos, víctima de la sífilis. Al año siguiente, debido a urgencias económicas, su esposa vendería todos sus papeles a Sotheby’s, mas a no le dieron más que un par de libras.

El legado de Bram Stoker

Siendo superado por su propia obra maestra, el resto de sus creaciones pasó desapercibida, he aquí el listado de las obras que se conocen que publicó, porque algunas bien pudieron haber sido haber sido absorbidas por el olvido o el abandono:

The Crystal Cup (1872)
The Chain of Destiny (1875)
The Duties of Clerks of Petty Sessions in Ireland (1878)
Under the sunset (1882)
A Glimpse of America A lecture given at the London Institution (1886)
The Dualist, or The Death Doom of the Double Born (1887)
The Judge’s House (1888)
The Snake’s Pass (1890)
Gypsy Prophecy (1892)
The Coming of Abel Behenna (1893)
The Man from Shorrox’s (1894)
The Watter’s Mou, Westminster, Constable & Co. (1895)
The Burial of the Rats (1895)
The Squaw (1895)
The Shoulder of Shasta (1895)
Dracula (1897)
Miss Betty (1898)
The Secret of Growing Gold (1898)
The Crooken Sands (1988)
The Mystery of the Sea (1902)
The Jewel of the Seven Stars (1904)
The man (1905)
Personal Reminiscences of Henry Irving (1906)
Lady Athlyne (1908)
Snowbound. The Record of a Theatrical Party (1908)
The Lady of the Shroud (1909)
Famous Impostors (1910)
The Lair of the White Worm (1911)
Drácula’s Guest and Other Weird Stories (1914)

Herencia de sangre - Parte 2

El maestro olvidado

Drácula reptaba entre los hogares, se adueñaba de las mentes de sus habitantes, llenándolas de pesadillas sin igual, a él le divertía, no le bastó quedarse allí, viajó a otros pueblos, cruzó fronteras, escaló montañas y nadó distancias colosales, cada día que pasaba, afianzaba más su éxito mundial y su presencia en los medios masivos ¿Pero que fue de Bram Stoker? O mejor dicho ¿Quién fue este hombre que pudo escribir un libro tan emblemático y perdurable?



Abraham Stoker nació en Dublín el 8 de noviembre de 1847, fue uno de los siete hijos de Abraham Stoker y Charlotte Thornley, una mujer notable, que se distinguió por su feminismo militante, siendo defensora de la equiparación de sexos. Un parásito lo esperaba al momento de su nacimiento, se adentró en él y lo acompañó en sus primeros años. Este bicho insensato hizo que el niño solo pudiese estar en cama, volviéndose el más mimado por su madre, quien lo entretenía contándole cuentos de fantasmas irlandeses o historias nefastas, pero al fin y al cabo verídicas, sobre la terrible plaga de cólera que se había desencadenado en el país en1832.

El peso de su enfermedad era grande, apenas si podía moverse, fue por eso que no pudo asistir a la escuela. Para evitar privar al joven del conocimiento, sus padres contrataron a un profesor particular: el reverendo William Woods, quien con una paciencia de plomo, le preparó a través de los años para que este ingresara al Trinity College. Cómo un viento fugaz llegaron los 17 años, y con ellos llegó también la plenitud de la salud de Stoker, quien, como árbol bien nutrido, se había convertido en un gigante, siendo su altura uno de sus atributos, destacó en varios deportes, siendo invencible en las carreras y un futbolista genial, pronto la popularidad invadió su entorno, llegando a ser presidente de la Philosophical Society.

Stocker yacía entrampado en una carrera administrativa, la monotonía y el aburrimiento le hastiaban, siempre debía hallar la manera de escabullirse de las garras del tedio para así dedicarse a sus dos pasiones: ir al teatro y escribir. En su mente, cultivada en relatos fantásticos de terror, comenzó a plasmar sus primeras obras: “The Crystal Cup” en 1872 y “The Chain of Destiny” en 1875, fueron, entre otras, el nacimiento de su faceta de escritor. A tal punto le gustaba plasmar su imaginación en el papel, que consideró seriamente el renunciar a su fastidioso trabajo y vivir de sus obras, pero no fue hasta que, después de varios años de amistad, Henry Irving, un reconocido actor de la época, le ofreciera convertirse en su secretario personal, apoderado de su compañía y director administrativo del Lyceum. Las neuronas no tardaron ni diez nanosegundos en llegar a un consenso: aceptaron la propuesta — Después de todo ¿Qué mejor que esta nueva ocupación? Podré tener más libertad de movimiento, se me abrirán las puertas en los grupos más prestigiosos, tanto teatrales, como literarios y además podre dedicarme de lleno a mi pasión, la escritura — pensó un satisfecho Stocker.
Cómo  el agua y  el aceite, la personalidad de Stoker estaba separada en dos: por el día llevaba una ajetreada vida pública, bastante aplicada y banal; y al caer la noche, renaciendo esplendorosamente como su célebre conde, mantenía una intensa vida. Además, en sus momentos de ocio, le quedaba tiempo para dejar vagar su mente en sus escritos predominantemente fantásticos, en los que aparece claramente reflejada esa dicotomía en la oposición fundamental de dos mundos: uno, extremadamente realista (localizaciones geográficas muy concretas, referencias históricas, etc.); el otro, sobrenatural, misterioso y terrible.

Herencia de sangre - Parte 1

Abro el SOMOS número 1275, del Año XXIV, hay una suerte de homenaje a los vampiros — Que bien, se han acordado de Drácula — pensé — Ya que el 18 es día de semana, suponía que SOMOS recordaba a la novela de Stoker en aquel artículo. Los ojos surcaron por los párrafos, buscando sin éxito aunque sea una mención a los 114 años de la obra, sabía que los números que no eran “grandes”, o sea, los que no terminan en cero, no eran tan importantes para los medios, pero aún así era una fecha trascendental ¿no es así? Solo un par de líneas fueron dedicadas a la memoria de Stoker — ¿Injusto no es así? — En el resto de la semana, no pude encontrar mayor impacto de la noticia en medio alguno, así que, si los medios no se acordaban del buen Vlad Tepes, yo les iba a refrescar la memoria.




El soberano de las sombras

Bram Stoker se dirigió a una imprenta, quería publicar su obra lo más rápido posible. Un 18 de mayo de 1897, Drácula, el más reciente vástago de su imaginación, vio la luz. El escritor irlandés jamás imaginó, ni siquiera en sus más salvajes sueños, la repercusión que su obra generaría décadas después. El libro no ha dejado de publicarse desde su aparición, esa persistente y tenaz longevidad, así como sus perturbadoras resonancias psicológicas, explican que se haya convertido en un clásico indiscutible, cuya trama parece rejuvenecer con el paso de los años.

El Conde se aleja de otros vampiros, tanto anteriores como posteriores, se vuelve bruma y se eleva, él es diferente, lo sabe, no es como ellos, él ha nacido del conjunto de una tradición folklórica oral, de hechos históricos y de la desenfrenada mente de su autor, él encarna la esencia misma del vampirismo. Desplegando un hechizo macabro en sus víctimas, las transforma en meras marionetas de su aura atractiva e irresistible. Las petrificadas ovejas, no hacen más que darle la bienvenida al abrazo fatídico de las sombras, a esos caninos prominentes, a esa sed interminable, en fin, a las cumbres de éxtasis y pasión que el vampiro les proporciona.

Patrick's addiction

Hoy en la mañana, al levantarme, después de tomar un fugaz desayuno, me dirigí a la computadora, esta vez Serie Yonkis ya no estaba invitándome a reflexionar, cosa que agradecí profundamente. Busqué, encontré y vi el fin de la tercera temporada de The Mentalist.


Para quien no sepa de que trata esta serie, después de mi depresiva encuesta a varios alumnos de comunicaciones para mi reportaje sobre DEXTER no me cabe la menor duda de que las cifras  de gente que ha visto la serie deben ser parecidas, la trama, en resumidas cuentas, trata de un personaje singular, llamado Patrick Jane, quien dice tener poderes psíquicos o sobrenaturales. Un buen día, en un programa de TV, habla, usando sus "habilidades", sobre un cruel asesino llamado Red John, casi como burlándose de él. Al llegar a su casa encuentra una nota firmada por el asesino, advirtiéndole que lo que encontraría en la habitación de su hija no sería nada agradable, y así fue. Todo comienza ahí: un cable se desprende, un shock electromagnético ataca el subconsciente de Patrick, etc. Después de un tiempo, este decide unirse al CBI, no, no es FBI, pero debería ser igual de conocido debido a esta serie, en fin, con una nueva perspectiva de sus "dotes", ya no cree en poderes psíquicos, de hecho repudia a quien diga tenerlos. Con la ayuda de su peculiar  personalidad, Jane buscará, a través de todos los episodios, a parte de resolver otros casos "menores", atrapar a Red John, para así llevar a cabo su tan ansiada venganza.

Para no malograrle el final de temporada a nadie, me limito a decir que es sumo interesante, de principio a fin - por cierto, dura más de una hora, ya que es un episodio doble - y que el final en sí los dejará boquiabiertos.
No puedo hacer más que esperar hasta mediados del 2012, cuando se estrenará la cuarta temporada.

viernes, 20 de mayo de 2011

¿Y si no quiero reflexionar?

Entré a mi facebook un rato para ver si había algo interesante, en el perfil de CBS, habían colgado un video de THE MENTALIST, en el cual se promocionaba el fin de temporada, donde supuestamente Patrick Jane se encontraría con Red John. Estaba súper entusiasmado, pero me salió el bendito mensaje: "This video is not available in your country". F*ck you - pensé - pero, oh, gran memoria, si es que el capítulo se ha estrenado ya ¿debería estar en series Yonkis no es así? Hago click en mi barra de favoritos, busco el link y espero...
Un nefasto mensaje reza lo siguiente:




Obviamente, he recortado la imagen, ya que toda la página estaba de color negro. Lo primero que se me vino en mente fue buscar esos links en mi Twitter, llevándome a varios comentarios, personas, pero no ninguna explicación sobre qué se supone debía reflexionar. No fue hasta varios comentarios después de que me tope con que, supuestamente, se reflexionaba sobre los eventos en España, la toma de la Plaza del Sol y no se que más. Si me equivoco, lo siento, ya que no había mayor explicación en la página de Series Yonkis.
¿Y que si no quiero reflexionar? ¿Que si solo quiero ver series? 

Don't mess with the Reagans

Con unos increíbles 22 capítulos, la primera temporada de Blue Bloods llegó a su fin.




La serie, en resumidas cuentas, trata sobre la historia de una familia de allegados a la justicia - bien pude decir "de policías", pero Erin, la hija mayor es, si mi memoria no me falla, Fiscal adjunto del distrito - Alrededor de todos y cada uno de los capítulos vemos como esta singular familia lidia con distintos casos, todos de alguna forma evidenciando la violencia, crimen, y otros elementos no agradables, que los entes de la justicia deben combatir para preservar la integridad de la ciudad. 


Es la primera vez que me topo con una historia de este tipo, donde no solo vez la típica historia policial donde     vez cómo se resuelven los problemas y quién es el "malo del capítulo". Blue Bloods es más que eso, es una fórmula de acción, suspenso, drama y hartas situaciones familiares "comunes". Después de todo, ninguna familia es perfecta, por más que los Reagan sean una familia respetable y admirada, no se salvan de las discusiones, conflictos, situaciones complicadas, etc. 


Lo único que puedo decirles, sin malograrles la historia, es que hay un mensaje claro alrededor de los capítulos: "Don't mess with the Reagans". Y es que si hubiesen más Reagans en este mundo, definitivamente los criminales se la pensarían hasta cinco veces antes de cometer un crimen. No puedo esperar a que se estrene la segunda temporada, hasta entonces, recomiendo esta serie ampliamente. 

lunes, 16 de mayo de 2011

La carencia del cielo

Una silla de ruedas se acerca, Stephen Hawking, con la ayuda de movimientos ligeros de sus ojos y cabeza, logra llegar a su objetivo, el estrado — “El paraíso después de la muerte es un cuento de hadas” — comunica la voz metálica.




“He vivido con la perspectiva de una muerte prematura durante los últimos 49 años” — dice, mientras que en algún rincón de su privilegiado cerebro, se asoma un terrible recuerdo: cuando le diagnosticaron a los 21 años  esclerosis lateral amiotrófica. El bicho ponzoñoso que se adentró a su sistema, comenzó a menguar el funcionamiento de las motoneuronas, células del sistema nervioso, lo cual genera su muerte. Corrompidas las piezas del engranaje, el motor comenzaba a detenerse, de a pocos, con la paciencia con que una araña construye una telaraña de más de 10 metros de radio, hasta que por fin, el movimiento suena tan lejano y antiguo como una película de Humphrey Bogart.

“Yo considero al cerebro como una computadora que dejará de funcionar cuando fallen sus componentes. No hay paraíso o vida después de la muerte para las computadoras que dejan de funcionar, ese es un cuento de hadas de gente que le tiene miedo a la oscuridad” — continuaba traduciendo la maquinaria —  Procede a resaltar la importancia de disfrutar de la vida y hacer cosas buenas — “No tengo miedo de morir, pero no tengo prisa por morirme. Es mucho lo que quiero hacer antes” — culmina.

¿DEXTER Quién?

Desde principios de la semana pasada he buscado alumnos que hayan visto siquiera la primera temporada de la serie DEXTER, todo por el bien de un trabajo de periodismo radial. Digamos que no he tenido mucho éxito por lo pronto...


Foto: Michael C. Hall (izq.) y Jeff Lindsay (der.)

"Morgan... Dexter Morgan, personaje de la serie de SHOWTIME" - digo cansado.
"Showtime ¿Y eso que es ah?" - responde.
Es la enécima persona que no tiene ni idea de que hablo, hasta el momento las esperanzas de encontrar a si sea un alumno en toda la facultad de comunicaciones de la Universidad de Lima que haya visto la serie DEXTER son más que negativas. Incluso es más probable que el Perú clasifique al mundial o que incluso llegue a cuartos de final...

Y si nadie conoce siquiera la serie - hubo una bestia que incluso pensó que hablaba del Laboratorio de Dexter (Me imagino a Michael C. Hall,a ctor que interpreta a DEXTER, riéndose, pero a mí me enferma) - ¿Qué van a saber que la serie se basó en un libro escrito por Jeff Lindsay? Como fanático - ojo, no digo que soy experto - de la serie y de tres de los libros - el cuarto recién lo estoy leyendo, así que no puedo sacar conclusiones aún - me sentí ofendido, y hasta deprimido, de conocer esta realidad. ¿Entonces series tipo The Mentalist y Breaking Bad también serán injustamente desconocidas? Ni hablar de las series nuevas tipo The Cape o Blue Bloods ¿Qué le pasa a la gente en estas épocas? ¿Qué demonios tiene de bacán ver series estereotipo como Al fondo al sitio, que tienen una trama reusada hasta al hartazgo si es que no se ven otras cosas? La buena noticia, es que hay gente que aunque sea ve las "típicas" - les digo así porque todos me comentan que debería haber enfocado mi trabajo a ellas - como CSI (No tengo la más mínima idea de cuantas sucursales hay ni pienso averiguarlo), House (jamás me han "enganchado" las series de doctores, y la última temporada de House es, por decir lo menos, decepcionante), Law & Order, etc. Pero por alguna razón no me pego a esas series, puedo ver un par de capítulos, pero no soy un seguidor.

¿Cómo fue que me adentré al mundo de DEXTER - y en general de las series estadounidenses? Me acuerdo que hubo una clase de estética, cuyo profesor he entrevistado satisfactoriamente, donde se mencionó la serie de manera "light", me llamó la atención, pero no me interesó buscarla. Al llegar a mi casa, vi un spot sobre la serie, me pareció...intrigante, y pensé que sería buena idea verla, pero no por lo pronto. No me acuerdo mu bien qué o qué cosas lo generaron, pero un buen día decidí entrar a series Yonkis, el paraíso de las series, y cargué el piloto. Ni bien lo terminé lo sabía: debía continuar viendo la serie. Cuando, al fin conseguí "ponerme al día", terminando la temporada cuatro y esperando la llegada de la quinta, me sentí vacío ¿Qué iba a ver ahora? Fue por esas épocas que LOST terminó y en AXN se les ocurrió emitir Breaking Bad, por curiosidad total la comencé a ver, a la semana siguiente ya estaba buscándola en la web. Y fue así, como, cada vez que llegaba ese incómodo "vacío", que descubrí series tipo White Collar, The Cape, Blue Bloods, etc. Es una simple cuestión de buscar y buscar como loco endemoniado a quien lo persigue un agente de la Inquisición con una espada en la mano, listo para matarte.

¿Entonces es buena idea ver DEXTER? No puedo aventurarme a dar normas de tal o cual cosa, simplemente me limito a sugerir ver series extranjeras, no solo las "típicas", sino otras más "caletas".
Puedo recomendar DEXTER a dos tipos de personas, o a una que tenga ambas características: 1) que no sea un dogmático enfermizo, simplemente no disfrutará la serie, ya que Dexter es un asesino que mata asesinos. 2) que tenga buen estómago, o en todo caso no coma antes de ver la serie. Creo que no es buena idea haber ingerido alimentos y luego verte uno o dos episodios, al menos yo termine con algo de náuseas...
Hay ciertas escenas sexuales, que bien podrían "afectar suceptivilidades" - en verdad me suena feo ese término - Así que están advertidos aquellos que les interese ver otro tipo de series y tenga acceso a internet, DEXTER está ahí esperando...

miércoles, 11 de mayo de 2011

Hecatombe en Lorca

Un terremoto de 5,2 grados Richter sacudió la ciudad de Lorca aproximadamente a las 16:45 horas. Al menos diez personas murieron y decenas están heridas por el derrumbe de edificios. 


En los cuarteles de la Unidad Militar de Emergencias llega una llamada, es el Gobierno que solicita la movilización inmediata de 350 efectivos a Lorca, sin pensarlo dos veces, se lanzaron a la acción. Aún cuando es la primera vez que intervienen como consecuencia de un movimiento sísmico, se dirigirán a las zonas afectadas, y con una dedicación sobrehumana revisarán casa por casa con la misión principal de buscar y rescatar a los sobrevivientes.
En el corazón de la sierra de Tercia se cocina una catástrofe: las placas tectónicas han decidido luchar entre sí hasta la saciedad, un diminuto movimiento se asoma entre ellas, parece que no es suficiente, se retuerce y serpentea, con gran velocidad, cruza la autovía de Murcia, visita Mazarrón, Cartagena y Águilas, pero aún así no es suficiente, continúa su marcha caótica, cruza Almería, Albacete y Madrid; finalmente  decide instalarse en Lorca.

"Mi casa se ha rajado la parte de arriba, se ha quedado sin cuadros y sin nada. Gracias a Dios no nos ha pasado nada a ninguno pero ha sido un desastre" — declara una mujer que vive en los barrios altos de Lorca, que no han sido especialmente afectados pero sí han sufrido daños. "Estamos muy nerviosos, porque tememos que vuelva a haber otro terremoto" — asegura Paloma Sanz, residente en la localidad murciana de Lorca.

Las calles del centro urbano se despedazan, sepultando en ellas cientos de autos, las personas corren, esquivando los escombros, ven como colapsan los parques. En el Hospital Rafael Méndez los doctores y enfermeras luchan contra la adversidad, uno a uno, evacuan a los diversos pacientes. "Justo acababa de atender a un paciente. Salimos todos a la calle y tuve que atender a gente, algunos con heridas graves, muchos inconscientes, porque las ambulancias no podían llegar. Tardaban más de 40 minutos. Justo ahora acaban de llevarse a un chaval al que le cayó una pared encima, tenía contusiones importantes" —cuenta Virtudes, una médico de la localidad. A lo lejos, varias iglesias ceden ante la furia de la naturaleza, incluso la cúpula del Santuario Virgen de las Huertas quedó destruida.

Dentro de una casa, varios jarrones se vienen a bajo, atraídos por la fuerza de la gravedad, las ventanas se resquebrajan y los estantes de libros se mesen como muñecos de felpa — “He sentido un movimiento fortísimo, con mucho ruido y he pasado mucho miedo” — comenta Juani Avellaneda. En otro lado, los muebles danzan traviesos y maliciosos dentro de la sala, Juana Ruiz los esquiva ferozmente, mientras trata de huir de su hogar. Este, se mese como una gelatina mal preparada, que se disuelve sin gracia — "Se me ha abierto toda la casa y todos los muebles se han caído" — contó la aterrada mujer.

lunes, 9 de mayo de 2011

Tu voto por un lonche

Al más vivo estilo del fujimorismo de los 90, simpatizantes de Keiko Fujimori quieren cambiar votos por paquetes de arroz, lentejas, azúcar y latas de leche, productos que debido al alza del precio de los alimentos se convierten en artículos de lujo en los asentamientos humanos que rodean Lima urbana.


La señora Stone se encuentra en sentada al frente de una computadora, con un afán de los mil diablos comienza a redactar un mail, con la dedicación que solo una seguidora fiel podría mostrar, procura  resaltar la necesidad de recolectar víveres y frazadas para llevarlos a los pueblos jóvenes y de esta manera lograr ganar más votos a favor de Keiko. Cautelosa la señora, afirma que es una iniciativa individual — “no vaya a ser que nos hackeen” — que busca contribuir con un granito de arena. Culmina el correo, solicitando un mutis entre los simpatizantes —  “se vería mal en la prensa, estoy segura de ello — y lo envía a todos sus contactos.

En las oficinas de ELMUNDO.es, se encuentra una persona con este correo —  “¿cómo llegó esto aquí? No interesa en lo absoluto ¿Qué hago?” — El investigador se disfrazó de oveja naranja, contactó telefónicamente con una de las promotoras del evento, Jeanette Stone —  “Ese nombre lo he oído en algún lugar” — quien le indicó que los donantes debían llevar 2 paquetes de arroz, 2 latas de atún, 1 paquete de azúcar, 1 de menestras y galleas en bolsa transparente. Con una lista de víveres a la mano, buscó dichos implementos en el supermercado más cercano, se consiguió una canasta cualquiera y los colocó ahí — “Ah verdad, debo colocar las pegatinas huachafas encima” —  sobre estos implementos pegó las “K” de Keiko. Ni bien estuvo listo el paquete, se dirigió con él hacia uno de los centros de acopio, en San Isidro.  

“Debo ir a ese mitin” — decide el incógnito, pero eso no es suficiente, decide ir antes, solo por las dudas. Al llegar busca a alguien con quien pueda conversar, divisa a lo lejos a una señora, la llama a gritos, él se presenta como un seguidor más; ella, como Rosa Castillo, coordinadora nacional de los Clubes de Madres — ¿Será fácil que me de la información que necesito? — Pensó — hiendo en contra de sus dudas, la señora corroboró que antes de la llegada de Keiko Fujimori a los asentamientos humanos son repartidas bolsas con comida. "La gente de su partido llega antes que ella y reparte comida y galletas para que los pobladores estén más contentos". El incógnito trató de disimular su asombro lo mejor posible — “no creo que haya algo peor” — La coordinadora continuó su relato, recordando que antes de la primera vuelta electora era Kenji Fujimori quien repartía directamente víveres y cocinas a gas a los comedores populares como parte de su campaña proselitista.

“La entrega de comida y ayudas durante las campañas electorales del ex presidente Alberto Fujimori está todavía muy fresca en la memoria de los asentamientos humanos limeños. El PRONAA (Programa Nacional de Ayuda Alimentaria) era bastión del presidente Fujimori y repartía alimentos con uso político" — recuerda ella — "Usaba los alimentos con fines proselitistas y también represivos. Las madres tenían que apoyar públicamente a Fujimori y asistir a mítines obligatoriamente, si no les retiraban las ayudas alimentarias”. El incógnito no pudo continuar la discusión, se disculpó con la señora y se retiró lo más rápido que pudo, no podía soportar su indignación, de inmediato envió toda la información que había recolectado a ELMUNDO.es.

Dánae Rivadeneyra leyó con ira la denuncia de ELMUNDO.es, él sabía quien era Jeanette Stone, y quería que todos lo supiesen. Corrió presuroso al teclado, saltaron chispas y por poco se incendia la casa por el ímpetu en que la relató, ni bien culminó su obra, la publicó en LaMula.pe — ¡Cielo santo! — pensó el incógnito, ciertamente le habían malogrado el desayuno, tendría que preparar otro café. Resbaladizos, sus ojos comenzaron a releer el post, según el cual Jeanette Stone utilizaba su apellido de casada para así ocultar su nativo Wolfenson, un indeseable que la ligaba a sus hermanos: Moisés y Alex Wolfenson, condenados por la venta a Vladimiro Montesinos de la línea editorial de los diarios La Razón, El Chino y El Men. Según relató en su juicio el mismo Montesinos, se destinaron al menos 22 millones de dólares para generar en la prensa un clima favorable a la campaña reeleccionista de Alberto Fujimori y atacar a la oposición. — “las relaciones de Jeanette con Montesinos no se limitan a su familia directa, sino que su familia política también tiene vínculos con él” — James Stone Cohen, su cuñado, condenado por tráfico de armas, fue socio de Vladimiro Montesinos y propietario de un grupo de empresas que monopolizó el suministro de material de guerra durante el régimen de Fujimori.